El legado de Soda Stéreo se extiende y se desarrolla con propuestas sólidas como la nueva que trae el grupo rosarino Música para Volar.
Soda Unplugged + Universo Kubrick sube hoy a las 20 al escenario del teatro Alberdi (Jujuy y Crisóstomo Álvarez). José Mateucci, el baterista de la banda que cumple 10 años, le responde a LA GACETA.
- El mes pasado agotaron entradas en Buenos Aires, en Uruguay y en Chile con el concierto “A la carta”. ¿A qué lo atribuyen?
- Es difícil responder esa pregunta, porque siempre operan múltiples factores en todo fenómeno social, pero creemos que hay un deseo muy profundo de encontrarnos a compartir música en vivo, y los repertorios que interpretamos son un legado maravilloso, un tesoro que seguiremos disfrutando por generaciones.
- Ahora vienen en otro plan. ¿Por qué llaman “el disco definitivo” a Soda Unplugged?
- Creemos que es un disco importante en la historia de la cultura del rock latinoamericano. Ahí Soda Stéreo rompió las reglas de la serie Unplugged de MTV, combinando la sonoridad acústica de las cuerdas con guitarras eléctricas, sintetizadores y samplers. El resultado es una obra cuyo sonido es único y disfrutamos enormemente de tocar en vivo.
- ¿Quiénes integran en este momento Música para Volar y qué lugar ocupan en la banda? ¿Quiénes se suman en las cuerdas?
- Música para Volar está compuesta por Alexis Thompson en guitarra, Julieta Sciasci en bajo, Bruno Moreno en piano y arreglos y yo en batería y voz. En este espectáculo contaremos también con Jeremías Humacata en violín y Juan Benedicto en cello, dos músicos tucumanos con quienes hemos tenido el placer de tocar anteriormente en nuestros espectáculos sinfónicos.
- ¿Qué particularidad tiene este concierto?
- Es un viaje por un disco que ocupa un lugar especial en la historia musical de este continente. Recorrerlo hoy es una oportunidad de encontrar nuevas lecturas, vivir la experiencia de dejar que estas canciones resuenen en nosotros. Re-escuchar, así como releer, son procesos que tienen mucha riqueza estética.
- ¿Los arreglos de cuerdas son originales?
- Lo que vamos a tocar son transcripciones que hizo nuestro pianista de los arreglos originales del disco, con adaptaciones ya que en la grabación se utilizó una viola.
- ¿Qué les da a ustedes como músicos interpretar este repertorio y en esta modalidad?
- Nosotros dedicamos nuestras vidas a la interpretación musical. Poner el cuerpo a una composición y compartir ese momento con otras personas es un ritual que la humanidad viene realizando desde hace milenios. Evidentemente esto moviliza cuestiones muy profundas en cada persona; hay una plenitud en entregarse a estas situaciones que es misteriosa y apasionante.
- ¿Cómo se integra el agregado del Universo Visual de Stanley Kubrick?
- Es como un juego, digamos. Una propuesta un tanto surrealista para desordenar la lectura. Fuimos sincronizando, compás a compás, secuencias de toda la filmografía de Kubrick para que de alguna manera dialoguen con los momentos musicales. La idea es dejarse llevar, y ver qué nuevos sentidos aparecen.
- ¿Cómo es la puesta en escena?
- Mientras las imágenes van generando un marco escénico a cada momento, los seis intérpretes iremos tocando el disco, charlando sobre las canciones, los arreglos y esas situaciones particulares que hacen que cada recital sea único.
- ¿Cuáles son las próximas escalas de la gira y los proyectos?
- Luego de Tucumán, nos esperan San Luis, Mendoza, Paraná y Rosario, donde vamos a tocar un concierto sinfónico especial por los 10 años del proyecto Música para Volar. Hay mucha emoción por el camino recorrido y ganas de seguir creando espectáculos nuevos.
- ¿Qué le dicen al público?
- Que nos sigan en redes como @mpvolar, así pueden hacer la gira con nosotros, interactuar y enterarse de todas las novedades sobre lo que viene. ¡Y gracias al público tucumano por estar siempre, por el cariño y el deseo de compartir momentos de música!